作者:夏目漱石，果麦文化 出品
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网友评价：

• 虽然当时日本几乎在搞全盘西化，但是作者对于西方的态度是审慎的。他主张建立自己民族的美学，所以夏目漱石对于日本与西方都拿来调侃。
• 大约讲许多夏目漱石对艺术的观点。其中对那美小姐的描述是，她像戏剧演员般作戏，却并不是故意演给他人看的，尤为动人
• 内心戏很多的画家诗人小哥渴望远离俗世，登山远足，一路作画吟诗，画作于心，俳句不断，但作品迟迟难以完成。故事的梗概就足以让人好奇了
• 生活在流水之中没有痛苦，倘若灵魂也能随波逐流，那比基督的弟子还要幸运。经常性要为夏目漱石的想法而尖叫！！
• 精通中国诗词，宋词唐诗随口拈来，还了解西洋文学，对于西方画作也略知一二，夏目漱石这个人不由得引起我的好奇心。
• 为作画而来，怀理想画面而去，岂不乐哉？我多想也如此无牵无挂，无忧无虑，徜徉于自己喜爱的或静谧，或繁华之地，悠然间见到憧憬之南山。
• 全本有大篇幅的诗句、画面，还有很多人间徒多事、此境孰可忘的意境，仿佛你是站在林中、听着班得瑞、欣赏着一幅巨大的水墨画一样，喜欢。。。
• 春天的时候一个人去依山傍海的温泉胜地云游闲住，清净自在，风景美不胜收，既可观世情，也可修心性，就算不是艺术家也会意趣盎然。
• 本来手头已经有一本译文的，还是忍不住剁手买了这一版，这一版的封面好好看哇，特别有韵味，纸张摸上去也舒服，所以多买一本也不算亏啦。
• 这是我看过夏目漱石的作品中翻译得最好的，言语之间流露着美感，个人跟着小说的主角一同去探索着大自然的日出日落，氤氲起伏。
• 夏目漱石好像总是能注意到人际交往中最微小的那部分，但微小不一定不重要，很多时候不明白某人为什么突然做出这样那样的动作，其实一点也不突然，只是其中过程没有被观察到吧。
• 奥威尔有过这样一段描写：一直逆流的人突然放弃抵抗，顺势漂流的那一刻，内心无比的放松。读草枕的时候，我一直想到奥威尔所说的那种“放松”。
• 他所执意主张的艺术观文学观 明明是非人情 但有趣的是 与志保田一家和和尚的相识恰恰充满了人情，这样的真真的不多见了
• 这一版封面好清新~！内容的话虽然还没有看完，但还是挺有意思的，谈了很多关于艺术的知识和观点。果然生活中还是需要艺术和美的点缀~
• 小说结尾重新与俗世生活接轨，无意中却让我想起了《从此以后》的结尾，稍微有些相似，只是后者不仅仅停在表面的区分评判。
• 去自然里，看看风景，遇见生活在那儿的人。也许看过好风景的人不一定能成为艺术家，但艺术家一定看过好风景。
• 大师的作品值得一读！特别是这本的气质和《我是猫》《哥儿》都不一样，确实是夏目漱石借着画家之口阐述自己的艺术观，可以看出他对东西方艺术有着深入的了解和独特的见地。
• 作者相信自己所感觉到的，不管旁人对她的看法如何，只当笑话听过。喝茶聊天中带出的无奈，要奔赴战场，只能说命运各不相同，但也要只好活在当下，缘来很浅。其实每个人都有苦衷
• 起初就是被首句吸引读的这本书，现在更喜欢后一句，就像那句“诗人抑或比常人更加劳苦，他们的神经要比凡夫俗子锐敏一倍。他们既有超俗的喜悦，又有无量的悲愁。”
• 初读前几章，仿佛是带着陶渊明那种隐居山林、并怡然自得的情感，而其后随着故事的展开，岛国文学特有的色彩又浸润着西方文化在纸上慢慢晕开。
• 算是夏目漱石作品中比较特别的一部吧，毕竟《我是猫》《少爷》这些故事都放在了市井里，而看惯了世人的嬉笑怒骂，再走进《草枕》的世外桃源，总感觉像是在疲惫到极点的时候找到了一处可以休憩的地方，总体读下来还是非常舒服和享受的。
• 名字来源于世说新语里“枕流漱石”的夏目漱石在这篇小说里的文字也一如既往地深藏着一种涓涓泉水般的清澈淡雅。
• 很佩服这位译者啊！译得十分到位，从其可以把其中主人公随性写的日文诗译成同样合于韵律的中文诗可见一斑
• 我来到无名的山乡，将五尺瘦躯埋藏在春意阑珊的景色里，我身上才会具有艺术家的气质。一旦进入此种境界，美的天下尽归我所有
• 驾起扁舟，悠悠然去追溯桃花源的所在。即便是遭遇风雨飘渺，也决计不皱一丝眉头，只是用心做一名画中人，尽力与那景色保持最协调的美。
• 这本书里，夏目漱石比我想象中还要博学，如果边看边做笔记，估计看完后可以列出整整一张A4纸的画家名字吧。所以相当于是既看了一本小说也get到了不少古典山水画的知识，十分奇妙的阅读体验~
• 总觉得读后有一点点明白旅行的意义，旅行并不只是换个地方继续与实践赛跑，继续刷微博晒朋友圈，而是真正的摆脱现下让我们苦恼的一切，人也好，工作也好，都暂时统统忘掉，全身心地沉浸在自然之美中，这样的旅行才能够让身心得到真正的休息。
• 之前只拜读过夏目漱石的《我是猫》，这次看《草枕》又对他有了不一样的印象，原来写出“吾辈是猫”这么可爱的句子的人，也能写出如山水画一样淡雅隽永的文字，其中不少关于自然和心境的描写看得人心情格外舒畅。之后如果有心浮气躁的时候，大概会再拿出来多翻几遍。
• 这世界上有很多类书，有些适合在碎片时间里量子波动翻阅一下，有些却必须翻来覆去细细品味。 而《草枕》绝对属于后者。
• 读夏目先生的这本 和读陶潜《归去来兮辞》有神奇的共通感 是一种让内心宁静平和的美 春风是公平的宇宙意志
• 最喜欢一句“这种既不能饱腹又不能补足月薪的景色，它能使人心境快乐，没有劳苦，没有忧虑”。如果是想学习怎样描写景物，可以按着这本《草枕》学习
• 凌晨四点梦做到一半突然就醒了过来，挣扎良久却再也未能入眠，于是把剩下的一点内容读完了，感到内心很宁静
• 把自然之景与人情融于书中，东方人的写景有美与禅意，是自然与人世交融而生的奇妙作品，是东方人的，也是陶渊明所说，此中有真意，欲辨已忘言。
• 特别喜欢书中关于自然风景的描写，山岚，山樱，小河，一切都像是水墨泼就的一样，有种淡淡的宁静致远的美。看着故事，仿佛跟着画家一起远离城市，进入到如世外桃源一般的深山之中，爬山、泡温泉、在面朝大海的旅馆中徐徐睡去……也许真的是最近太累了吧，看这本书的时候竟然有点想哭……真的太想摆脱现在一切的烦心事，去没有人的山林里好好住上一段时间。
• 和后期的心真是大不相同；夏目漱石对日本文学影响真的挺大，记忆里大概有两三本日本当代小说有相似的趣味性
• 画其实只能是画家作为一种存在散发出来的气息，旁人闻不到也罢。夏目漱石的文字有一种潇洒风流，这是我在其他日本作家身上未曾看到的
• 美，美不胜收。故事没有“主线”，闲庭信步，行云流水，然而连一草一木都是为阐发夏目自己的美学而设，正是不工之工。值得反复研读。
• 前段时间一直很焦虑，但因为一直不喜欢那种鸡汤书，就想着买一些可以转换心情的小说来看，现在看来《草枕》这本书算是买对了。整篇的节奏都很舒缓，像一首伴着山风的悠悠小曲，吹得人一阵平静，而且看着画家和山里各色各样的人说说画说说艺术，感受一下久违的安宁，不用整日想着工作和生活上的压力，也算是得以喘上一口气吧。
• 阅读的过程中，更多的是思考：原来这件小事也能作诗、原来有这番景象便能够联想到那一方面，艺术家思维之跳跃，思想之脱俗，实乃我等俗人之不可及也。
• 记得以前确实是在哪个访谈中看到宫崎骏说他在完成《悬崖上的金鱼姬》的时候偶尔翻开《草枕》，被其中反复提到的奥菲利亚所吸引，特地跑去伦敦观摩真迹，然后决定放弃3D作画重拾纸上作画，算得上是返璞归真吧？《草枕》本身也像是心灵的一种返璞归真吧，去除掉俗世加注在身上的诸多烦恼，回归到最安宁最纯粹的状态。
• 非常唯心…阅读全书…恍如游走于山水村落之间…闲庭花落…水雾弥漫…月色撩人…竹影双印…又见寒舍老人…庙堂和尚…温泉姑娘…及其故事，妙哉棒呆！
• 恰巧在昆明，落地窗外的风把桃李的花瓣吹漫天，那些关于诗画的余裕和日光一起射进书里，仿佛再也无处可逃了。
• 人世难居。山路岑寂，春贯古今。前面的部分充满衡量的气氛，就像那美姑娘不一致的表情、不统一的心地和世界，一直持续到她的哀怜最后的浮现。
• 他不掩饰自己的焦躁，也不掩饰自己想要脱离俗世喘息的想法，他坦白自己的欲望，又避开直接**的纠缠。他淡化历史背景，但又不是全然不顾，他关注的是时代下的个体，人永恒的纯真的感情。
• 顿时醒悟了自己为何会热衷于旅行和阅读。无非是想摒弃往昔的人生经验所形成的是非好恶之念，不计得失，忘却利害，以超然物外的方式，从局外人的视角，去鉴别和欣赏这世上的风景。
• 简练优雅的文风，淡雅有韵味，阅读过程中不由自主的跟随着文字置身于夏目漱石所绘的一幅幅画作之中，与漱石谈论着美学与人生。
• 那美姑娘最后那茫然又怜悯的神情，是痛批现实最好的工具。 这是一本能让你在浮华喧闹的繁忙中，觅得一片宁静的好书。
• 日本作家对纯粹和美的追求真是孜孜不倦。文中扫过战争的冷锋，让人心头一凛，最后道出火车文明论才逐渐明了，原来是逃离。
• 叹服于夏目漱石的博学，他不仅是写出“吾辈是猫”的小胡子大叔，更是一个学贯东西美学的大家。书中，不管是中国古代陶渊明、王维，还是日本古代的松尾芭蕉、葛饰北斋，再到西方的华兹华斯、莱辛，他无不信手拈来、侃侃而谈；所以这本书不仅只是一个世外桃源般的故事，更是夏目漱石娓娓道来的一堂东西方美学课，既有趣又好懂。
• 从第一页起贯穿全书的各种自然描写，频频击中我，清净、祥和，使我想起中学时常做而没能实现–在外公家门前支一只摇摇椅晒太阳，闭眼吹风睁眼看云看柳，两只耳朵竖着听鸟鸣–的白日梦
• 夏目漱石多次影响动画大师宫崎骏的美学居作，同时他对东西方的文化均有很高造诣，既是英文学者，又精擅俳句、汉诗和书法。
• 读后额感觉像是在云上之国，像是从那烟霞之上急速掉落浮光尘世，但下一刻仍是飘荡在那辨不清的雾霭之中。然而仍有些时候会分不清暗讽与真心。
• 从难居的人世剔除难居的烦恼，将可爱的大千世界如实抒写下来，就是诗，就是画，或者是音乐，是雕刻。详细地说，不写也可以。只要亲眼所见，就能产生诗，就会涌出歌。想象即使不落于纸墨，胸膛里自会响起璆锵之音；丹青纵然不向画架涂抹，心目中自然映出绚烂之五彩
• Universal. 完全感觉不出年代，所有作者穿插的思想都像是对现代社会人分析的。这就是为什么这本书可以成为经典
• 莫名想起前段时间读到的这句，炎天の遠き帆やわがこころの帆，考虑到写完这本之后不久夏目漱石便全身心投入写作，《草枕》 或可算是作家的“言志” 之作？
• 合上书页，不禁心酸愤懑满怀，吹着春末的凉风，几欲落泪。 我不求百分百的赤子之心，六七十我也就够了。作者时时刻刻都能说出我的心声啊
• 下沉的威尼斯、破碎的句子、消失的动词、忽来的地震、惊动伸缩的石洼春水，皆成了女子身上迷人疯癫的间隔幻象。说道“要动词作甚，这般便好！”的女子最后成了那些明灭的破绽本身。
• 还是夏目大爷的标准套路，关于对“美的永恒”的追求和生活之流的关系如何调和的故事，不必分出个高下，只是一种呈现。
• 《草枕》全篇充满了浓厚的东方禅宗哲学、老庄思想的色彩，其中有对中国的陶渊明、王维的诗的意境的推崇。因此读来，自有一种会心之感。
• 仅凭理智行事，难免棱角峥嵘，与人格格不入； 凡事顺从人 情，则又缺乏主见，以至于迷失自我； 一味地固执己见，更是 四处碰壁，寸步难行。 开头就是这么扎心的一段话，不愧是大师。
• 看来不管是中国还是日本，东方美学的根源都是一脉相承的——隐逸脱俗，超凡出尘。唯有摆脱俗世诸多杂念，全身心地融入自然之中，才可能感受到天地之至美，获得内心的平静。这是一本讲述主角追寻自然之美、返璞归真的故事，对于现代人来说这样的故事可能有些过于理想化的“桃花源”味道，但它依然十分引人入胜，很值得在忙碌之余细心品读。
• 竹影拂阶尘不动”。打开是非之锁，拉开紧闭的门闩，将一切全抛开，既在温泉之中，且和温泉同化好了。作者的好多想法都让我觉得好有趣好有趣啊
• 遥远的我们，从时光的碎语里窥见过去的景色。纵使处于不同的国度，看到有相同的感慨，读过相同的书，仿佛也是比肩行走过。
• 背上画具，去到山林里画画，以一个艺术家的姿态登山入林。这里的景都是我的，想象了无数可以填充的画面，却始终提不起笔，反而写起了诗。
• 小説夾雜著文藝理論，喜歡他描寫山村景色和志保家的小姐，特別是後者的描寫，讀起來頗有聊齋中的美人的感覺
• 因为文笔实在很美，一边读的时候一边忍不住抄下了不少句子，这本书其实更适合带到户外去读，人在疲惫的时候就应该远离一切烦心事，投入大自然的怀抱！
• 印象最深的是米勒的奥菲利亚和书中女子的对照，还有那么关于“放屁”的反讽，不愧是学贯东西的大神，欧洲艺术史和宋代典故信手拈来，还幽默得很
• 读时仿佛置身于书画之中，读完猛然抬头才发现原来还是在现实生活中，怅然若失之感油然而生。但美文美景美人依旧萦绕于心中。
• 大概因为对夏目漱石的印象停留在《我是猫》的嬉笑怒骂，没想到他也有如此宁静淡泊的一面。既能写出市井的俗世人心，也能写出出尘脱俗的世外之情。而且不管是写人写景还是写情，都非常的美，值得反复品读。
• 逃离了城市的钢铁高楼，远离了那些就知道放屁的人。在自然美中找寻心灵深处渴望的诗，画出那通过心灵观察的画。
• 其中比较吸引我的有大小和尚剃头匠三人组，还有两个姑娘的故事：陷入三角关系而自杀的长良姑娘，名声不好却深得禅师赏识，最后向前夫投去怜悯眼神的志保田家小姐。她能感知到，并过一种自由的生活。
• 读开头总有种在读日版的《桃花源记》的感觉？不过这里的画家是主动去寻找他心目中的世外桃源，而且这世外桃源中的人们并非全然超脱世外，而是同样有着自己的爱恨情仇，这种反差细细品来还是挺有意思的。
• 夏目漱石常将最本质的焦虑留在书尾，那载着久一通向满洲的血与战火的列车，和《半生缘》里世钧搭乘着由南京返回上海的，大概是同一辆吧。
• 很早就意识到自己热爱日本文化的根源 大概是始终心心念念着远去的汉文化。这本小说着实像夏目漱石本人的美学感悟随笔集 还带着对古老汉文化的深深倾慕。
• 草枕》中，夏目带我们掬苍翠，游平湖，访山中古刹，观月下沧海，饱览美景的同时，也结识了一位奇女子，顺便将他的艺术观细细道来。这一切都太过美好
• 未曾想古韵唯美意识、避世脱俗的诗意、幽默讽刺的犀利感、现代文明的哲理性逻辑思辨能在一本小说里如此融洽地共存。拜服。
• 武田泰淳谈论时说，“那样的东西是日本精神之根本，这种想法非常使日本文化贫弱”。我觉得，夏目在本书最后写下的“有了这副表情就能作画啦！”，便是对此的最好回击。
• 冲着封面的颜值凑单买了这本，没想到翻翻内容还挺不错的！读着读着就让人不自觉心平气和下来，甚至忍不住泡了杯茶细细地看，难得！
• 在主角眼中，那美大概就是东方的蒙娜丽莎吧，她的一举一动、皱眉或微笑都显得那么不可捉摸，但正是这种不可捉摸赋予了他关于绘画的灵感。真希望人生中也有这样奇妙的邂逅。
• “只有诗人和画家纯粹是咀嚼这相对世界的精华，深知彻骨的清净滋味，餐霞饮露，品紫评红，至死无悔” 总之读完之后升华了
• 比起青年作家，我更喜欢那美小姐，遗世而独立，不畏惧流言蜚语，这也是和尚之所以赞叹她的原因，而处在人情中的我们，实在是太在意别人的目光了。
• “我”写了不少汉诗，“仰数春星一二三”这句话最好。“渔火点点，这里那里闪着光亮，远处已经连着天际，也许会化作星星吧。”
• 不得不说，如果事先不知道这部小说的作者是谁，一定会认为是中国作家写的，可见夏目漱石汉文学的功力了，简直让人跪拜和仰视啊。
• 也许是受译者细腻的文风影响，自己为夏目所描绘的山水风景深深吸引，也在脑内反复回旋起“久在樊笼里，复得返自然”的诗句。
• 于往返香港的途中，选了和风音乐淡淡的作为背景。整本书也是淡淡的，宛转于作者偶然逗留的空山，生活大面积留白，闲散得不似世间。
• 不知为何总能想起熊谷守一和他的那部相关电影。自己看来，内核都非常相近：于一个固定形象充斥的场景中，寻找美，并伴之以“美”的文本。
• 题材很喜欢，因为有时候我也想和夏日溯石一样抛开所有，去路上走一走，而且现如今的社会更需要一段可以让自己完全安静下来的时间
• 整本书不像是小说似的结构更偏向于游记，但又没有像游记那样纯写个人感受和看到的风光景象，期间还夹杂了简短的人物故事，内容很丰富
• 不管是装帧还是翻译都很不错！里面还有不少用来扩展阅读的注释，仔细看了看还都挺有意思，学到了不少有趣的东西。
• 曾在知乎上见过这样的论调——可读性与作品的伟大程度并不一定成正比，本书应该即是一佐证——需要反复咀嚼个中词句，不强调故事性，信息量却很大。